Nuestros programas fomentan el trabajo en grupo, ya que la música compartida es más enriquecida.
Los grupos se organizan según la etapa vital en la que se encuentra el alumno, es decir, según edad-ciclo y nivel.
¿Cuál es nuestro filosofía?
La música es un idioma y por ello trabajamos según los siguientes aspectos:
1.hablar: ¿cómo?
a) leyendo
b) trabajando la técnica y memoria musical.
c) creando, improvisando, componiendo.
En ocasiones habrá piezas que se harán de memoria y no tendrán partitura, otras veces será directamente con partitura, también se partirá desde 0 creando en la propia clase un tema o desde la partitura analizando secciones, aspectos armónicos, rítmicos y melódicos.
2. Escuchar
No se puede ser músico sin tener una educación auditiva. Por ellos, desde las piezas trabajadas en clase, se fomenta controlar los acordes y con ello su desarrollo auditivo. Dividiendo esto en oído armónico, melódico y rítmico.
3. Lectura
Trabajamos la lectura desde una pieza o lectura aprimera vista para fomentar la rapidez mental. En este segundo caso, el alumnado no volverá a leer este ejercicio, podrá realizarse en clase o ser una tarea para casa, esa semana.
4. Escribir
Desde la armonía que ellos van aprendiendo , utilizarán los acordes no solo para tocar las piezas que aprenden sino que se utilizarán para crear una canción que ellos deseen. Por un lado, se puede trabajar fomentando desarrollar el oído interno y desde ahí pasarlo a partitura o incluso, grabarlo solamente. Mientras que por otro lado, para asimilar las notas, su colocación y creatividad, se podrá hacer desde un pentagrama. Respetando los compases y acordes.
OBJETIVOS GENERALES
– DISFRUTAR DE LA PRÁCTICA MUSICAL.
– UTILIZAR EL INSTRUMENTO COMO MEDIO DE ACCEDER AL
– LENGUAJE MUSICAL.
– POTENCIAR LA CREATIVIDAD.
– POTENCIAR EL ANÁLISIS.
– POTENCIAR LA LECTURA, LA MEMORIZACIÓN Y LA
– INTERPRETACIÓN COMPRENSIVA.
– LAS MANOS ADQUIEREN DESTREZAS ASOCIADAS A LA
– COMPRENSIÓN DEL LENGUAJE MUSICAL Y NO SOLAMENTE AL MERO ENTRENAMIENTO FÍSICO.
– LAS DECISIONES SOBRE ASPECTOS INTERPRETATIVOS, SE PODRÁN BASAR EN LA INTERPRETACIÓN DE LA MÚSICA Y NO SOLAMENTE EN LA IMITACIÓN O REPRODUCCIÓN DE LAS DIRECTRICES RECIBIDAS.
– PROMOVER LA GLOBALIDAD Y COHERENCIA DE LOS DIFERENTES NIVELES Y MATERIAS QUE FORMAN PARTE DE LA EDUCACIÓN MUSICAL.
– DESARROLLAR LA CAPACIDAD AUDITIVA.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
1. CANTAR UNA CANCIÓN
2. ANALIZAR
ANALIZAREMOS LAS CANCIONES FORMAL, RÍTMICA, MELÓDICA Y ARMÓNICAMENTE.
3. RITMO
LOS ELEMENTOS RÍTMICOS EXTRAIDOS DE LAS CANCIONES SIRVEN PARA EFECTUAR PROPUESTAS DE EJERCICIOS.
4. MELODÍA
LAS MELODÍAS Y EJERCICIOS UNA VEZ TRABAJADOS SE HAN DE INTERPRETAR DE MEMORIA.
EL OBJETIVO ES DESARROLLAR LA COMPRENSIÓN Y CAPACIDAD DE INVENCIÓN MELÓDICA.
5. TÉCNICAS E INTERPRETACIÓN
Se proponen ejercicios destinados a la práctica y mejora del sonido, el control de los dedos y la práctica de las diferentes articulaciones. Paulatinamente se van incorporando propuestas de ejercicios de técnica, de escalas y arpegios, que siempre están relacionados con la tonalidad, el compás y la figuración rítmica de la unidad.
6. INSTRUMENTO ACOMPAÑANTE
La melodía y los materiales aprendidos nos sirven para confeccionar diversos arreglos de una misma obra tanto para un solo piano/guitarra como para piano/guitarra a cuatro manos o piano/guitarra acompañante.
Estas distintas versiones permiten al alumno comprender el significado esencial de los conceptos que se le enseñan, ya que se presentan de muy diferentes maneras.
Con frecuencia se añaden otras melodías relacionadas con los temas tratados en la unidad.
7. EDUCACIÓN AUDITIVA
Se proponen motivos melódicos y estructuras armónicas. El profesor u otro alumno toca uno de los motivos; los alumnos restantes escuchan y repiten (muy apropiado para las clases en las que participan varios alumnos).
El mismo ejercicio anterior pero improvisando los motivos.
El objetivo es, por una parte, fomentar la creatividad de quien inventa, y por otra, potenciar la capacidad de identificar , reproducir sonidos y desarrollar la memoria y la concentración de los que escuchan y repiten.
La intención de esta metodología no es solamente que el alumno aprenda a tocar el instrumento a través de una serie de canciones secuenciadas, sino formar a un músico completo que debe conocer y utilizar todos los recursos del lenguaje musical.